SWAF - Christiaan Bastiaans, Sara Blokland,
David Haines,
Dirk Jan Jager,
Paul Kooiker,
Arno Nollen,
Naro Snackey,
Berend Strik + One Architecture en
Wynolt Visser
foto, video en installaties
2 mei t/m 29 juni
Kunsteyssen nodigde Dirk Jan Jager uit
om als curator een groepstentoonstelling
samen te stellen. Hij koos voor het thema
jongeren en adolescentie.
Over de motivatie voor zijn keuze schrijft
Jager: “Natuurlijk gaat een project in Alkmaar
over adolescentie. Ik was 11 toen
ik in Alkmaar naar de middelbare school
ging. Het was een logische stap: van
Heiloo naar Alkmaar en later naar Amsterdam.
Ik heb kort in Alkmaar gewoond
en ging veel uit. Ik kwam vaak in Parkhof
in dezelfde tijd dat Max Natkiel punks
fotografeerde in Paradiso. “Swaf” was de
naam van een ‘danserij’ in Alkmaar. Er
werd Blondie gedraaid en Madness.”
Dirk Jan Jager vindt adolescentie een rekbaar
begrip: “ik houd het op de periode
van iemands leven tussen de 10 en 20 jaar. Het is een periode waarin velen op
hun radicaalst zijn. Adolescentie betekent
ontwikkeling, verandering, onderzoek en
experiment. Er zijn ook altijd leemtes; de
dingen die je tijdens je adolescentie niet
hebt gedaan.”
In Swaf zijn verschillende visies op het
thema bijeengebracht.
Bij de tentoonstelling verschijnt een kunstenaarsboek. Het boek is voor 19,90 euro te koop in Kunsteyssen. U kunt het ook online bestellen via info@kunsteyssen.nl voor 25 euro inclusief verzendkosten. www.wynoltvisser.nl
www.sarablokland.com
www.dirkjanjager.nl
www.narosnackey.nl
www.arnonollen.com
www.paulkooiker.com
Bekijk het artikel uit het Noordhollands Dagblad
Krijn de Koning - Artist in residence
architecturale installatie
16 mei t/m 29 juni 2008
Opening 18 mei 15.00 uur
Krijn de Koning bouwt maquetteachtige structuren die een ruimte een totaal ander aanzicht geven. De meestal tijdelijke bouwsels kunnen vaak worden betreden en geven een vervreemdend effect aan de omgeving. Tegelijkertijd biedt het uitgekiende spel van open en gesloten vlakken de mogelijkheden om eens wat langer stil te staan bij de oorspronkelijke omgeving.
Degene die het bouwsel betreedt, krijgt een ander oog voor detail en beziet de ruimte in een ander perspectief. Krijn de Koning dwingt de beschouwer om fysiek te kijken; zijn werk dient men in te gaan en te ondergaan.
Bij zijn vroegere werk greep De Koning ook al in de omgeving in. Hij intervenieerde in een landschap door bijvoorbeeld een steen te betekenen en daar een foto van te maken. De beperking hiervan – ‘je bepaalt als kunstenaar de kijkrichting […] de tijd staat er stil’ – deed hem overstappen op het maken van site-specific installaties.
www.krijndekoning.nl
Chaja Hertog en Nir Nadler, Claudia Sola - Dwalingen
videofilm
16 mei t/m 29 juni
Opening 18 mei 15.00 uur
Kunsteyssen nodigde een drietal kunstenaars uit die in hun werk gebruik maken van het medium film/video om deel te nemen aan een project met de overkoepelende titel: Dwalingen. Aan de kunstenaars werd gevraagd een geheel eigen en persoonlijke interpretatie aan het thema te geven.
Claudia Sola zoekt telkens naar wegen om de stimuli die de westerse mens de hele dag ondergaat, in een universeel licht te zetten.
Vertrekkend vanuit een persoonlijk verhaal kan ze uitkomen op een werk met een heftig politieke strekking, maar het verhaal kan ook helemaal op zichzelf staan.
Hoe de wereld en wijzelf om elkaar heerdraaien, is de kern van haar werk
Voor Dwalingen maakt zij de installatie Queen of the Sky.
Chaja Hertog en Nir Nadler werken al geruime tijd samen aan kunstprojecten.
Ook deze kunstenaars werken vanuit een persoonlijk verhaal waarbij zij de betekenis van hun persoonlijke geschiedenis filmisch onderzoeken.
In de film “Moni & Peco” dwalen Hertog en Nadler tussen verschillende culturen, generaties, muziek, landen en oude foto’s.en zijn op zoek naar de dwaas in ons allen.
www.chajahertog.comwww.nnadler.com
www.claudiasola.nl
Kim de Ruysscher - Nomad Space
ruimtelijke installatie
16 mei t/m 29 juni
Opening 18 mei 15.00 uur
Bij Nomadische volkeren symboliseert het tapijt de fundamenten van hun architectuur. In de Westerse wereld is het eerder een icoon van gezelligheid en warmte. Gedurende vier weken werkt Kim de Ruysscher aan een site specific werk in de enorme zuilenzaal van Kunsteyssen. De Belgische kunstenaar realiseert veelal sculpturen die zich op niet eenduidige wijze verhouden tot hun omgeving. Zo maakte hij een slaapzak van kalksteen, die hij plaatste op de top van een Italiaanse berg.
In Kunsteyssen maakt De Ruysscher een object dat de beschouwer wellicht zal verwarren of verbazen doordat het gemaakt is van soortgelijke materialen als de vloer van de ruimte (tegels, cement). De tapijtsculptuur ligt half opgerold tussen de zuilen geperst , alsof er geen mogelijkheid was om het kleed open te rollen. Zo lijkt het alsof het tapijt altijd al aanwezig was in deze ruimte en krijgen we een gevoel van tijdloosheid binnen de sculptuur en de ruimte.
Het werk is als het ware op zoek naar z’n beste vorm binnen de ruimte. Op zoek naar een gulden middenweg tussen de Westerse en Nomadische interpretatie van een tapijt. www.kimderuysscher.com
Bekijk de krantenfoto op ware grootte
Bread ‘1 ‘ - Chika Takabayashi
Artist in residence “Zicht op Kunsteyssen”
Ruimtelijke installatie
7 maart t/m 27 april Finissage zondag 13 april, 15:00 uur
Wat voor veel mensen dagelijkse kost is, gebruikt Chika Takabayashi als belangrijkste materiaal in haar werken: brood! De afgelopen drie jaar concentreerde Takabayashi (in 2007 afgestudeerd aan de AKI in Enschede) zich in haar artistieke onderzoek op het bakken van brood. Brood intrigeert haar al vanaf haar kindertijd, maar toen zij in aanraking kwam met Duits zuurdesembrood ging Takabayashi ook zelf brood maken.
Eerder realiseerde Chika Takabayashi Bread ‘0’, een rond brood van 3 meter in doorsnede. In Kunsteyssen zal zij gedurende haar zesweekse werkperiode Bread ‘1’ maken. Het brood zal deze keer een Hollands tintje krijgen en meer de vorm van pannenkoeken aannemen.
Alles wat zij als Japanse in de afgelopen jaren in Nederland heeft ervaren zal Chika Takabayashi in haar residence-project tot uiting proberen te brengen: haar indrukken, gevoelens en gedachten; wat zij wel en wat zij niet waardeert: de omgeving en taal, het weer, de mensen. Op deze manier integreert Takabayashi haar persoonlijke en professionele ontwikkeling in het organische groeiproces van haar materiaal.
ruimtelijke installatie
Barbara Wijnveld
‘VJ #9 Say Cheese Honey /please, give it another shot 2008’
verlengd t/m 4 mei
Barbara Wijnveld (1972) ontwierp voor de tegelzaal van Kunsteyssen een ruimtelijke installatie met tekeningen op doek. Door videotape om de pilaren te spannen ontstaat een sacrale plek.
Circulations - Erik Alblas
Ruimtelijke installatie
7 maart t/m 20 april
Vernissage 16 maart 2008: 15.00 uur
Erik Alblas toont objecten en ter plaatse gebouwde installaties die refereren aan de relatie tussen mens, natuur en techniek. Manoeuvrerend tussen fictie en werkelijkheid wil hij vragen oproepen over het nut van wetenschappelijke experimenten en nieuwe technologische inventies.
In zijn werk maakt Alblas gebruik van mechanische speelgoedfiguren, die hij van hun 'vel' ontdoet. Op deze manier worden de speelgoedfiguren tot haar technische aspecten teruggebracht. De objecten en installaties komen hiermee tot leven: je ziet nodeloze herhaaldelijke bewegingen met vaak een onbestemd einddoel.
In zijn werk poogt Erik Alblas verschillende effecten in zijn werk te bereiken: hilarisch maar ook dramatisch, tegelijkertijd confronterend en maatschappijkritisch. Hij wil vooral de toeschouwer zijn installaties laten ondergaan met humor, die schrijnender is dan de werkelijkheid.
AV - Daan Brinkmann
Geluidsinstallatie
14 maart t/m 20 april
vernissage 16 maart , 15.00 uur
Daan Brinkmann maakt geluidsinstallaties, waarbij de toeschouwer uitgedaagd wordt de grenzen van zijn auditieve waarneming te verkennen. Voor Kunsteyssen zal hij in de Zwarte Zaal een audiovisueel werk ontwikkelen. De verduisterde ruimte ziet hij als ideale gelegenheid voor zijn onderzoek naar licht en geluid en het spanningsveld tussen de verschillende vormen van waarneming.
Brinkmann wil met zijn installatie verschillende hoorbare en zichtbare bewegingen creëren in de ruimte. Deze bewegingen kunnen met elkaar samenvallen, elkaar achtervolgen, aanvullen, maar soms zelfs niets met elkaar te maken hebben.
De bewegingen die de toeschouwer ervaart hangt af van de positie die hij in de zaal inneemt. Met dit werk wil Brinkmann de toeschouwer uitdagen het werk te voltooien
door zijn eigen positie in de ruimte te vinden.
Daan Brinkmann studeerde in 2006 af aan de Interfaculteit voor Beeld en Geluid aan het conservatorium en de kunstacademie te Den Haag. Tijdens zijn opleiding experimenteerde hij met verschillende audiovisuele media zoals: abstracte film, kinetische (geluids-) installaties en performances. Sinds 2004 maakt hij voornamelijk installatiekunst, veelal gebruikmakend van computertechnologie, licht en geluid.
In 2006 won Brinkmann de René Coelhoprijs 2006 bij het Nederlands Instituut voor Mediakunst.
Three mimicry sculptures - Voebe de Gruyter
tekeningen, video, fotografie
22 februari t/m 6 april
Het werk van Voebe de Gruyter (1960) is te beschrijven als verhalende conceptuele kunst. De basis ligt in het tekenen, waarmee zij op vrij directe wijze haar gedachten aan het papier toevertrouwt. De Gruyter heeft een fascinatie voor de wetenschap en onderzoekt het gedrag van elementaire deeltjes - met altijd verrassende gevolgen.
Voor Kunsteyssen maakt zij drie nieuwe werken die imiteren / to mimick als inhoudelijk verband hebben. Een van de werken is geïnspireerd op de chemische en industriële vervuiling van het oppervlaktewater. De Gruyter ontdekte dat de vervuilende stoffen op moleculair niveau door vissen en andere levende organismes worden herkend als vrouwelijke hormonen (zgn. ‘genderbenders’ of EDC’s, Endocrine Disrupting Compounds). In haar installatie doordenkt De Gruyter het proces waarin alle levende organismen in het water langzaam vervrouwelijken tot en met de vervrouwelijking van de mens zelf.
Voebe de Gruyter heeft werk in meerdere collecties waaronder het Stedelijk Museum Amsterdam
www.voebedegruyter.be
NP3's Grande Biennale: Concours Néerlandais
gastverblijf kunstenaars-initiatief
22 februari t/m 13 april,
Finissage en prijsuitreiking:
13 april 15.00 uur
NP3 is een representatieve mediacombinatie rond de grenzen van de experimentele hedendaagse kunst. Een podium voor jong denkende beeldenzoekers, met een focus op innovatie in het alternatieve veld.
Kunsteyssen krijgt de primeur van een serie tweejaarlijkse door NP3 georganiseerde evenementen: NP3's Grande Biennale. Dit jaar staat in het teken van Concours Néerlandais: een expositie waarin de strijd gaat tussen kunstenaars afgevaardigd uit elk gewest van Nederland. Gedurende de expositieperiode kunnen bezoekers per SMS stemmen op hun favoriete kunstenaar, kunstwerk, of gewoon chauvinistisch op hun eigen provincie. De kunstenaar met de meeste stemmen wint de Prix de NP3 2008.
Meer informatie en de sms-codes vindt u op: www.np3.nu
Kunst kijken in Kunsteyssen
Lezing en rondleiding door Karin van Bodegom
Zondag 30 maart 2008
Vallicht - Pé Okx
videoinstallatie
22 februari t/m 2 maart
Thema-avond: 29 februari
Beeldend kunstenaar en componist Pé Okx werkt en woont in Alkmaar. Zijn werk bevindt zich op het snijvlak van beeldende kunst, theater en hedendaagse gecomponeerde muziek. Okx presenteerde zijn werk onder andere tijdens het Oerol Festival, Festival aan de Werf en diverse festivals in het buitenland. Recentelijk was een installatie te zien bij de manifestatie Allerzielen Alom, op begraafplaatsen in Noord-Holland.
In Kunsteyssen toont Okx zijn nieuwe videoinstallatie ‘Vallicht’. Vier gelijktijdig geprojecteerde videofilms creëren een gelaagde werkelijkheid. Een associatieve vertelling waarin doodgewone voorwerpen de toeschouwer meeslepen in een dichterlijke wereld.
Op schrikkel-vrijdag 29 februari organiseert Kunsteyssen een speciale avond rondom ‘Vallicht’, met o.a. een voorstelling van de videoinstallatie in bijzijn van de kunstenaar. Meer informatie vindt u hier.
www.peokx.nl
Joris Komen-Zicht op Kunsteyssen: Etmaal
artist in residence fotografie
11 januari t/m 24 februari
Joris Komen (1983) werkt en woont in Alkmaar. Zijn fotografie zoekt naar ‘andere’ invalshoeken en nodigt daardoor uit tot aandachtig kijken naar onze dagelijkse omgeving. Terugkerende thema's zijn spiegeling en het stedelijk landschap.
Tijdens zijn zesweekse artist-in-residence periode betrekt Komen de stroom van voorbijgangers langs Kunsteyssen. Deze bestudeert hij met fotografische middelen, in verhouding tot het verloop van het licht en de schaduwen in de wintermaanden. Zijn project ‘Etmaal’ is gericht op het verduidelijken van patronen en die tevens te doorbreken, om de toeschouwers opnieuw bewust te maken van hun omgeving.
www.joriskomen.nl
Katja Mater-Aspect
videoinstallatie
11 januari t/m 17 februari
Katja Mater (1979) werkt vooral met fotografie en video – ze gebruikt het medium als gereedschap en als onderwerp. Haar werk is semi-wetenschappelijk, een soort ‘romantische wiskunde’. In de videoinstallatie ‘aspect’, worden de conventies van frames en ‘beeldratio’s’ als perceptiemechanismen opnieuw verkend.
Mater projecteert een strak lichtframe over een duister interieur, het lichtframe heeft een beeldratio van 4:3, dezelfde als die van de camera. Het lichtframe beweegt zich door de ruimte die de camera registreert. Fotografie. film en video zijn stuk voor stuk gebonden aan een frame. Wij als kijker zien slechts wat de fotograaf voor ons in het frame heeft gezet.
‘aspect’ is een zichzelf reflecterende videoinstallatie die verwijst naar eigen
grenzen, eigen kaders en een eigen ratio.
www.katjamater.nl
Op 24 januari organiseerde Kunsteyssen een thema-avond 'Kunst en religie' naar aanleiding van de expositie 'Zachte kleine stem' van Gita Hacham.
Zachte kleine stem
Gita Hacham
2 november 2007 t/m 27 januari 2008
Gita Hacham is theatermaker, tekstschrijver en beeldend kunstenaar. Haar producties hebben altijd een actuele ondertoon. ‘Zachte kleine stem’ gaat over de stilte en het lawaai van religie.
Critical Mass
Maria Smits
2 november 2007 t/m 27 januari 2008
Maria Smits ontwierp voor een tegelzaal in Kunsteyssen een expanderend polyether ‘lichaam’. Met enorme blokken schuim en rubberen pezen creëert zij een confronterende, meer dan levensgrote installatie. www.mariasmits.nl
Naar het archief van 2007
|